在一座城市中，閱讀，一座城市

周夢蝶曾在明星咖啡館擺過書攤，那已是我出生前的事，攤子在我識字前就收了，後來耳聞此事，如同一則傳奇。想像詩人坐在街頭，眼前熙來人往，而他獨自靜靜的閱讀、沉思，時間在週遭悠悠流動，那光景本身就是一首詩。

詩人就這樣在街頭坐了二十年。二十年，這在現今彷彿是橫跨了一個世紀般漫長。二十年前，台北還有眷村，捷運才剛動工；二十年後，誰又能想像這城市會是如何天翻地覆的面貌。就連時間的本質似乎都改變了，詩人獨坐街頭的民國五六十年代，那時的一天和現在的一天，那時的一小時和現在的一小時，是同樣的向度嗎？無從得知，畢竟時間只能不斷向前推進，難以回頭，只知道變遷的速度肯定是更快了。街頭眨眼之間就冒出了一棟新樓，轉個身已忘了原址是何用途；來來往往的人群比過去更多，但走得更匆促，能駐足停留的人更少了。

如果城市是一本書，人群即是文字，那我們這個城市可以說從簡潔精鍊的詩，發展成繁複龐雜的小說了。人人都有故事，天天都在變化。過去詩人在街頭讀詩，想來讀的不只是文字的詩，而是整個城市的詩。現在我有意東施效顰，坐在街頭讀讀小說，讀讀這個城市的故事。只是不知道這小說能延續多久，變化的速度只怕會越來越快，小說也將掌握不了。不過至少現在抬頭還看得見天空，天空自有其固定規律，不隨人事流轉，讓人還相信有些事不會改變，能吸引詩人在街頭獨坐的某些美景，我一定也能看到。

可惜現在是無法依此維生了，富麗堂皇的書店多了，書籍琳瑯滿目，折扣花樣也層出不窮，街頭擺攤怎麼看都不符合經濟效益，不過有意思的事多半都沒經濟效益。這是我個人的閱讀，所以不如主動一點，每週六將隨機在城市中找一個有遮蔭的角落，讀書、讀人、讀城市，大家有緣就在擾攘的台北街頭相會吧。如果有幸能吸引一些人放緩腳步，感受一下時間的流動，這個城市或許將別有一番風貌。想像一下，在這生氣勃勃的城市中，林蔭處處，不時可見有人自外於喧囂，在蔭影下捧書靜讀，城市將因而重新展現某種詩意。這也許是癡心妄想，也許不是。

偏執是為了追尋那無止盡的完美

張岱說：「人無癖不可與交，以其無深情也。」因為對書、對文學情深，所以有了莫名的偏執，無所謂好壞，只是一種自我堅持。世上深情的人不是沒有，只是多被埋沒在現實俗務中，我何其幸運能有機會偏執，不是炫耀或取寵，而是希望能以此挑起人們各自心中曾有過的某種深情。

選書上，偏好文學、推理、和科幻小說。有人曾界定「小說」是人類可能性的一種展現，透過故事，我們在有限的人生中，探索各種可能性的極限。關於存在的可能、人性的可能、想像力的極限，這都是我希望能在一本書之中挖掘的，也是這些小說中常存的旋律。我會持續在這些類型小說中挖掘被人遺漏的珍品，不過見識有限，所以也歡迎各位讀者推薦私心喜愛的好書，我會盡力找來參閱，只是若要投注心力翻譯出版，最重要的還是要能讓我動情才行。至於小說以外的範圍，術業有專攻，目前不敢妄言，尚待其他領域學有專精之人投入。

翻譯上，堅持原文第一手翻譯，而本人目前只略通英文，故只能翻譯英文寫作的文本，將來也希望能多習得其他語言，能力所及，拓展更為廣闊的視野。也敬邀通曉各種語言的能人共襄盛舉，畢竟文字的世界是無限寬廣的。

編輯上，堅持繁體直排，這是中文特有之美。不請人推薦或寫導讀，一本書的意義該由人各自體會思索，沒有什麼意涵是非懂不可的，誤讀才是閱讀，不相干的文字只是限制與誤導。本人對書的心得感想，一律放在網路上，讀者閱畢，若心有所感，歡迎上網互相激盪交流。加書腰已是為免於在書海中被埋沒，一種不得不的妥協，讀者們買下書後就扔了吧。

最後，雖大言不慚，但仍自知各方面能力不足之處所在多有，缺失不勝枚舉，不過一本完美的書不可能存在，只能以無止盡的努力，向完美一點一點邁進。因此除了分享偏執，也希望在讀者的批評鞭策下，讓本人在每本書的翻譯編輯上能有進步與成長，如此共同努力之下，一個人的任何成就也絕對不獨屬一人了。

一與人

一本書的誕生，不是一個人就能完成的。古代也許可以自己造紙、製筆、謄寫、裝訂，但在今日這似乎難以想像。不過明日呢？其實手工書一直都存在，只是在講求量產的現今，它們的存在太過渺小。但是未來呢？眼前是一個數位化、電子化的未來，可以預見在未來的世界中，人人手上抱著的都將是某種形式之電子書，所有文字都將化作零與一的組合。而紙本書將會就此煙消雲散嗎？倒也不見得。這也許是一個新的契機，書將因此擺脫量產的宿命，拋開價格的枷鎖，邁入手工藝品的殿堂，成為一種千錘百鍊而成的珍品，返回千百年前最質樸的形式，單單一人與紙張之間的對話。

不過那個時代尚未來臨，而我們正立足在一個分水嶺，書籍大量銷售的高峰時代顯然即將過去，書種繁多銷售量卻下滑，而網路正蠶食鯨吞每個人的閱讀時間。出版事業不是越見龐大的集團化，以強力的行銷奪取每位讀者目光；就是極端微形化，成為個人特色的展現。還有什麼事業能比製作一本書更容易獨立完成，更能展現一個人的特色？又有什麼事是比閱讀一本書更為私人呢？終究只有書本能夠悄悄地在一與人之間連起那條無形的絲線。

走進書店，除了詹宏志的謀殺專門店，你認識幾個編輯，知道他們為何選擇這本書，對這書有何感覺？除了村上春樹的代言人賴明珠，你認識幾個翻譯，知道他們有何偏好，有何風格，有何缺陷？沒錯，若是華文創作當然就是要呈現作者的意志，除了作者，任何其他的干擾是越少越好。但放眼目前台灣出版市場，翻譯書佔了大宗，而每本書的出版，其中都經過了層層選擇和轉譯，但這些選擇轉譯全都失落在某些固定機制中。最後除了各不相干的名人，將他們的名諱排列在書上做為推薦符號之外，我們又能找到什麼所謂的特色，或所謂的個性？

因此本社要做的即是在某種程度上回歸書冊一與人的本質，除去書本商品的氣息，盡力在每個環節上展現個人的喜好、偏執、個性，讓每一位拿起書的讀者，都能在不知不覺間，與另一頭的個人建立起那若有似無的連結。這是讀者、編者、譯者、存在或已然不存在的作者之間，一種無聲的私語。

本社也長期招募對出版有特殊想法，對特定領域有所偏好，並能長期投入，獨立作業，展現個人風格的有志之士一同加入，互不干涉，不用講什麼團結合作，只望互相協助，資源共享，在某種默契之下，讓出版市場更加多采多姿。

Stand Alone Complex

在日本動畫《攻殼機動隊》的世界中，網路高度發達讓資訊得以無時差、無邊界的流通，因此也產生了所謂Stand Alone Complex的概念。此一概念簡單解釋即是對獨立思考能力的質疑，當資訊如此快速大量的流通時，獨立思考真的存在嗎？亦或不知不覺中，我們都是被資訊所操縱的傀儡？自認單獨一人在網路前思考，但其實我們都是被某種潮流不由自主推送著？於是就有了劇中所產生的現象：獨立個體不約而同做出了相似的行為，形成一種集體的盲動。

這個概念放到現今出版界來看一樣適用。當讀者走進書店選書，真的是憑直覺喜好拿起一本書，還是在眼花撩亂的書海中，不知不覺受某些共同因素左右，做出了相似的選擇？而出版社在沙中掏金時，獨特的審美標準是否還存在，或是只剩下那唯一的標準：市場價值？

動畫中面對此一問題的執法組織「公安九課」，他們回應的方式不再是像傳統組織強調團結合作的重要，而是選擇更相信個人獨立判斷的結果，如同其課長所言：「九課不存在團隊合作，充其量不過是在『個人表現』的結果中，產生的『團隊默契』罷了。」

不過如此一來，問題同樣存在，我們高唱要獨立思考，但同時不斷接受著各種訊息。操縱既然如此無形，我們要如何確定任何思緒真的是出於獨立不受左右的思考呢？或許一切創新都只是模仿，一切行為皆只是盲從。Stand Alone 不只是Complex，更成了一種永恆的焦慮 (Anxiety)。

但也許希望就存在於這種焦慮中，我們不斷質疑自己思考的獨立性，不斷尋找不同於人云亦云的資訊，不斷追尋那一點與眾不同的可能性。於是我們費心翻找出一本默默無聞的書，切斷所有聯繫，躲到一個無人的角落，靜靜一個人閱讀，慢慢一個人思考。因為這一點努力，一人開始有了意義。